Тема: Образотворче мистецтво 17-18 століття. Стиль бароко в українському мистецтві (архітектура, Андріївська церква, маріїнський палац, Почаївська лавра), іконопис (Й.Конзелевич), портретний живопис, гравюра, скульптура (Й.Пінзель)
ОБРАЗОТВОРЧЕ МИСТЕЦТВО ХУІІ-ХУІІІ ст.
Архітектура українського бароко, розквіт якого припав на XVII- XVIII ст., уособлює піднесення, святковість, відчуття душевного спокою. Українські майстри цього періоду прагнули поєднати в кам’яному храмовому будівництві європейські риси мистецтва бароко з місцевими традиціями мурованого будівництва та зведення дерев’яних храмів, започаткованими за часів Київської Русі.
Химерність форм, пишність і декоративність, притаманні західноєвропейському бароко, в українській архітектурі врівноважуються чистими площинами стін, завдяки чому створюється загальна гармонія елементів - у всьому панують міра і такт.
Стиль бароко привніс в архітектуру новий характер форм і композиційного бачення: пластика набуває статусу основного засобу художньої виразності, створює неспокійну гру світлотіні; у планах і формах переважають складні криволінійні обриси, динаміка. Екстер'єри прикрашаються колонами й пілястрами, фасади та інтер’єри доповнюються скульптурами, в оздобленні рясно використовуються плафони, які ілюзорно зображують небо з ангелами, що ширяють у ньому.
Українське бароко можна розділити на дві архітектурні школи: східну й західну. Остання, у свою чергу, включає західноєвропейське (римо-католицьке бароко на землях України) та західне українське бароко, в якому європейські традиції поєдналися з національними.
На території правобережної Наддніпрянщини та Лівобережжя постає барокова архітектура так званої східної школи (гетьманське, старшинське, козацьке, монастирське бароко). За доби Гетьманщини (1648-1782 рр.) поширилося будівництво споруд різних типі
навчальних тощо), оборонних, промислових, проте провідним типом були церковні будівлі. Найвиразніше національні риси втілилися в архітектурі кам’яних храмів, що походили від дерев’яних церков. Будівлі храмів утворювали у плані хрест з об’ємною динамічною композицією в центрі, яка зазвичай завершувалася п’ятьма чи дев’ятьма верхівками. Особливої довершеності й краси набули форми бань, яким немає рівних у всій Європі.
Храми здебільшого споруджували в місцевості, яка добре оглядалася з усіх боків. Храмова архітектура тих часів позначена своєрідною національною специфікою - відсутністю чітко вираженого фасаду, що відображало особливості світобачення. Храм має однаковий вигляд звідусіль і водночас відкритий до всіх частин світу. У цьому вбачається втілення не тільки демократичних ідей козацтва (приблизно однакова висота бань собору свідчить про демократизм тогочасного полкового устрою), а й складного відчуття поєднання кінцевого і безкінечного. Таке відчуття виникає в кожного, хто спробує обійти, наприклад, Георгіївський собор Видубицького монастиря в Києві. Скільки б ви не пересувалися вздовж його стін, храм постійно ніби повертається навколо своєї осі, зберігаючи свій незмінний вигляд. Обійти його неможливо так само, як пережити вічність або подолати безмежжя. Інакше кажучи, козацький собор - ірраціональний образ світу, втілений у камені. Такими є також Троїцький собор у Густині (Прилуччнна), Преображенський собор в Ізюмі.
? Схарактеризуйте зразки храмів у стилі українського козацького бароко. Зазначте особливості композиції, архітектурних форм, оздоблення.
Більшість київських монастирів, починаючи з княжої доби, створювалась як ансамблі. Формування ансамблів завершується в епоху бароко, коли добудовують нові споруди, споруджують дзвіниці — домінанти ансамблів. Монастирі оточують стінами й вежами, які із суто військово-оборонних споруд перетворюються на органічні компоненти ансамблів, і, зрештою, всі будівлі набувають єдиного стильового «обличчя»: їх штукатурять, білять, а після реставрації «вдягають у барокове вбрання». Так з'являються цілісні щодо художнього втілення ансамблі Києва, Чернігова. Переяслава. Межигірський, Мгарський та інші монастирі Придніпров’я і Лівобережжя.
Заслуговує на увагу просторова організація барокових ансамблів. Києво-Печерська лавра та Видубицький монастир у Києві, Троїцький монастир у Чернігові вражають своєю цілісністю та органічною єдністю з довкіллям. Живописність підкреслюється м’якою пластикою форм, соковитою ліпниною фасадного декору, ошатним силуетом верхівок та асиметричним розташуванням будівель.
?Пригадайте і поясніть значення терміна ансамбль. Як виявилися риси українського бароко в архітектурних ансамблях? Поміркуйте, чому ансамблі з’явилися саме за козацько-гетьманської доби.
Потяг до естетичної виразності й декоративності поширився і на цивільне будівництво. Чудовою пам’яткою української житлової архітектури, що збереглася з XVII ст., с будинок Я. Лизогуба в Чернігові. Розкішна пластика фасадів і фронтонів створює мальовничу гру світлотіні.
Із XVII ст. і до середини XVIII ст. Київ інтенсивно відроджується як духовно-просвітницький, культурний і національний центр. Справжніми перлинами українського бароко тут є Митрополичий дім, а також будинки й дзвіниці Київської лаври зодчого Степана Ковніра, з-поміж яких особливою оригінальністю позначено лаврську друкарню.
Водночас зі зведенням нових споруд перебудовують і старі, у вигляді яких тепер відчутні барокові впливи. Зокрема це стосується повністю відновленого собору Святої Софії. На старій Кирилівській церкві надбудовано чотири наріжні бані й споруджено пишний бароковий причілок на фасаді. Головну церкву Київської лаври оздоблено дивовижною ліп- ниною, де окремі барокові мотиви переплітаються з народною рослинною орнаментикою.
міський водогін на Подолі з павільйоном-фонтаном «Самсон», Покровська церква), Бартоломео Растреллі (Андріївська церква, і Маріїнський палац), Йоганн Готфрід ІІІедель (дзвіниці Києво-Печерської лаври й Софійського собору, брама Заборовського).
? Визначте характерні риси українського бароко в архітектурі, використовуючи фотоілюстрації.Уявіть, що ви проектуєте власний житловий будинок. Які прийоми бароко при цьому використаєте? Чому?
Яскравими архітектурними пам’ятками західного українського бароко е собор Святого Юра у Львові, Успенський собор Почаївської лаври на Тернопільщині. У цих спорудах поєдналися впливи західноєвропейської барокової архітектури (зокрема, акцент на головному фасаді) та художні переваги українських дерев'яних церков. Львівський собор (с. 51), створений архітектором Бернардом Меретином. стоїть на терасі, оточений із трьох боків низькими корпусами. Його фасад розчленований пілястрами й карнизами.
Успенський собор у Почаєві споруджений за проектом архітектора Готфріда Гофмана. Будівництвом керував львівський майстер П. Полейовський. Головним акцентом загальної терасної композиції Почаївської лаври, розташованої на схилах із поступовим підвищенням, є собор, який чудово вписується в довкілля, домінуючи над місцевістю. Стрункі, ошатні башти й фігурний фронтон, восьмигранний купол зі світловим ліхтарем, багатий декор і білосніжний колір стін створюють життєрадісний образ.
Домініканський костел у Львові
Серед кращих пам'яток західноєвропейського (католицького) бароко на теренах України - Домініканський костел у Львові (архітектори Я. де Вітте і М. Урбанік).
И Схарактеризуйте фасади львівського і почаївського соборів, Домініканського костелу за світлинами. Як втілилися риси європейського бароко в українській архітектурі? Порівняйте храми різних шкіл бароко - західної та східної. Поміркуйте над відмінностями й спільними рисами.
АНДРІЇВСЬКА ЦЕРКВА
Архітектурним шедевром світового значення є Андріївська церква (1754 р.) в Києві, що височить на одній із круч Старокиївської гори на Подолі. Проект будівлі розробив відомий італійський архітектор Б. Растреллі. Екстер’єр церкви вражає багатством декору. Стіни й барабани бань розчленовані по вертикалі пілястрами й колонами. Круглі вікна обрамлені розкішним ліпним орнаментом, на фронтонах розміщено чавунні картуші. Мальовничості фасадам додає яскраве розфарбування: на бірюзовому тлі увиразнюються білі колони, пілястри й карнизи; сяють позолотою чавунні капітелі; вздовж граней темно-зеленої бані звиваються золочені гірлянди.
Принцип пишного декору збережено й в інтер'єрі, головним акцентом якого виступає триярусний монументальний іконостас. На пурпуровому тлі вирізняються позолочені пілястри, карнизи й багате різьблене обрамлення ікон. Поверхню царських врат всуціль укрито мереживним різьбленням. У декор уведено скульптуру - голівки херувимів, постаті ангелів, трифігурну групу «Розп’яття», що увінчує іконостас.
Ікони іконостаса, розпис кафедри, картини шатра писано олійними фарбами на полотні. Більшу частину ікон виконав у Петербурзі художник І. Вишняков з учнями. Живопис на зворотному боці іконостаса створили українські художники І. Роменський та І. Чайковський. Найбільшу цінність становлять роботи талановитого живописця Олексія Антропова: розпис кафедри, шатра, велика картина «Тайна вечеря» у вівтарі, частина ікон (на одній з них - «Успіння Богородиці» - зберігся його підпис). Загалом інтер'єр Андріївської церкви - світлий, ошатний, мажорний - справляє враження парадної палацової зали.
Художня виразність, довершеність, оригінальність задуму Андріївської церкви, дивовижна гармонія форм із навколишнім ландшафтом зажили цій архітектурній пам’ятці всесвітньої слави. Із 1968 р. Андріївську церкву відкрито для відвідувачів.
Потужний дух пориву та неспокою, характерний для мистецтва бароко, яскраво виявився у скульптурі. Найбільшого розвитку цей вид мистецтва набув на західноукраїнських землях завдяки особливостям культурних впливів і релігійної свідомості. Скульптори працювали в мармурі, відливали з металу, різьбили камінь.
Скульптурним зображенням з надгробків, встановлених у церквах і каплицях, притаманні динамізм і пишна декорованість. Яскравою і характерною пам’яткою доби бароко є каплиця Боїмів у Львові, фасад якої прикрашений скульптурами у два яруси. У нижньому ярусі, розділеному шістьма різьбленими й орнаментованими колонами, крім скульптурно
оздоблених вікон і дверей, містяться дві ніші з постатями святих; у верхньому ярусі статуй, рельєфів та орнаментів ще більше. Не менш рясно, ніж зовні, вкрито скульптурними деталями каплицю Боїмів усередині. Шатро, що покриває каплицю, поділено на квадрати, в кожному вміщено погруддя святого або ангела. Вівтар складається із серії образів, виконаних у рельєфі й помережаних різьбленими орнаментованими архітектурними деталями - колонами, пілястрами, арками тощо.
? Що вас вразило в цій архітектурній пам’ятці ? Як скульптори оздобили купол та стіни каплиці? Які ознаки стилю бароко притаманні скульптурним збереженнямцієї споруди?
Йоганн Георг ПінзеЛь - визначний український скульптор другої половини XVIII ст. Його твори (зокрема, скульптури з львівського собору Св. Юра, ратуші у Бучачі) вирізняються підвищеною емоційністю та динамізмом, дивовижною життєвістю форм. Герої майстра (переважно з біблійних сюжетів) перебувають у русі, несподіваних ракурсах; пози, жести та вираз їхніх облич втілюють різноманітні емоційні стани. У своїй творчості скульпторові вдалося найвищою мірою втілити дух бароко: динаміку, мінливість, експресію.
Невідомими для історії є дати життя митця. Відомо тільки, що в середині 1740-х рр. при дворі магната М. Потоцького з'явився скульптор, який назвався ім’ям Пінзель. ІІотоцький став його головним замовником. У травні 1751 р. майстер Пінзель узяв шлюб із Маріанною Єлизаветою Кейтовою з родини Маєвських. Вони мали двох синів - Бернарда й Антона. Нині твори Й. Г. Пінзеля, що дійшли до наших днів, зберігаються переважно в музеї майстра у Львові.
У Центральній Україні скульптура набула значущості головним чином як декорування пишної архітектури козацького бароко. Якщо в Західній Україні скульптори-різьбярі працювали переважно в камені, то майстри Східної України часто використовували дерево. Широко розповсюдилося дерев’яне різьблення: обрамлення ікон, вівтаря і навіть цілих іконостасів. За доби бароко іконостаси розвинулись у багатоярусну конструкцію, що перегороджувала церкву, здіймаючись угору аж до висоти найвищої церковної бані. Іноді багатоярусні барокові іконостаси мовби перетворювалися на густо різьблене дерев’яне мереживо (часто позолочене) - витончене, вибагливе. Такі іконостаси з XVII ст. збереглися в Західній Україні, зокрема в церкві Св. Параскеви у Львові: у Східній - стиль бароко репрезентують іконостаси Єлецького собору і Троїцької церкви в Чернігові та Преображенської церкви у Великих Сорочинцях.
Національна самобутність українського бароко яскраво виявила себе також і в живопису. Виникають особливі жанри образотворчого мистецтва, в яких формуються національні ознаки як у відтворенні образів, так і в доборі технічних прийомів. Українські живописці продовжували й розвивали традиції візантійського, давньоруського, а також ренесансного живопису, відтак вони стримано ставилися до вигадливих і динамічних форм європейського бароко. Тематика живопису залишалася релігійною, однак тепер її спрямовують гуманістичні ідеї, активніше розвиваються форми мо- нументального настінного розпису, станкового іконопису, жанр портрета.
У монументальних розписах можна виокремити дві групи. Перша - настінні розписи дерев’яних церков, яким притаманні яскраві риси народного світосприйняття і які виконані у своєрідному стилі на межі професійного малярства і народного примітиву. Монументальний живопис дерев’яних храмів представлений переважно пам’ятками Західної України (розписи церкви Св. Юра в Дрогобичі, нефа Миколаївської церкви в с. Колодне на Закарпатті тощо).
Іншу групу становлять монументальні розписи кам’яних споруд, ви конані професійними майстрами. На розвитку живопису позначилися діяльність малярних шкіл Києво-Печерської лаври, малярень при Софійському соборі, полтавському та інших монастирях, а також система художнього виховання в Києво-Могилянській академії. Силами українських живописців того часу розписано інтер’єри культових споруд Києва, Чернігова, Переяслава, Ніжина та інших міст. Впливи стилю бароко відчутні у прагненні художників подолати традиційну площинність зоб-раження, створити ілюзію відкритого простору й руху.
Число рядів ікон на церковних іконостасах дедалі збільшувалося; в них почали застосовувати переважно золоте тло, яке робили не рівним, а рельєфно тисненим, з рослинним візерунком.
Богородчанський іконостас з монастиря Манявський скит розписаний майстром Йовом Кондзелевичем. Іконостас складається з шести рядів, у яких розміщено велику кількість ікон різного розміру - від мініатюр до більш ніж двометрових творів.
Хоча деякі ікони доби бароко і релігійні за сюжетом, проте манера виконання наближає їх до світських картин з характерними ефектними позами, ошатним одягом, значною кількістю побутових деталей, пейзажем і натюрмортом. Наприклад, ікони майстра Івана Рутковича подекуди нагадують світські картини, на яких зображено реальних людей на тлі впізнаваних краєвидів.
?Які істотні ознаки стилю бароко впадають в око в іюгородчанському іконостасі? Чому, на вашу думку, митець обрав для композиції іконостаса саме таку геометричну форму?
Цікавим явищем цього періоду є портретна ікона. До такого типу ікон належать, зокрема, «Покрови», релігійна тематика яких поєдналася зі світською. У них відтворено ідею державності: картина перебування під захистом Богородиці представників різних соціальних верств втілює ідею небесного покровительства цілому народу й державі. Лише деяких іконах цього типу, зокрема створених у козацькому середовищі, трапляються індивідуальні портретні характери: «Покрови» із Сулимів- ки та з Новгорода-Сіверського, «Покрова» з портретом Б. Хмельницького.
? Порівняйте портретні ікони «Покрови», що на фотоілюстраціях. Як без- іменним майстрам вдалося поєднати в тематиці ікон релігійне та світське? Чому, на вашу думку, саме в цей період з’явилися ікони такого типу?
Одночасно з релігійною тематикою у бароковому малярстві широкого розповсюдження набуло зображення світського життя заможних громадян суспільства. Це стало прикметною рисою світського портрета. Найяскравішим виявом українського портретного живопису є жанр парсуни. Його національна особливість - тісний зв’язок з іконописом. Надзвичайно поширилися тоді портрети Б. Хмельницького і представників козацької старшини, а в Західній Україні - львівських братчиків (заможних ремісників) з відповідними атрибутами. До найвідоміших належать портрети П. Могили, М. Маклашевського, полковника І. Сулими та його дружини, генерального обозного І. Родзянка та ін.
На українських землях портретний жанр виник наприкінці XVI ст. у трьох композиційних варіантах - погрудному, поясному та на повний зріст. Останній варіант був вельми репрезентативним, тоді як поясні й погрудні портрети позначені простотою і суворістю художньої мови. Основу козацького портрета становила потреба в піднесенні суспільного престижу, поєднана з гуманістичним уявленням про гідність людини та її соціальний статус. Митці прагнули проникнути у внутрішній світ портретованої людини, показати її характер, вдачу, розкрити індивідуальність. Тому вони зосереджувалися переважно на обличчях своїх персонажів.
? Які художні прийоми використали живописці для створення монументальних. урочистих, повнозвучних образів лубенського полковника Г. Гамалії та отамана Війська Донського Д. Єфремова? З’ясуйте особливості української парсуни за цими портретами.
Надзвичайну популярність серед простих українців мали народні картини «Козак Мамай». Протягом XVIII ст. зображення козака Мамая можна було побачити чи не в кожній українській хаті. Козаків малювали олійними фарбами на полотні, стінах, дверях, віконницях, кахлях, скринях, посуді й навіть на вуликах, вважаючи символічне зображення Мамая своєрідним оберегом.
? Схарактеризуйте образ козака Мамая в різних інтерпретаціях (див. також ілюстрації на с. 66, 78).
Мистецтво графіки козацько-гетьманської доби позначене інтенсивним розвитком книгодрукування, зокрема видавничою діяльністю друкарень у Києві та Чернігові. Провідними техніками стали гравюра на дереві (дереворит), а з другої половини XVII ст. - на міді (мідерит).
У гравюрі, як і в живопису та скульптурі, в центрі уваги перебувала жива людина з її пристрастями та мріями. Барокове граверне мистецтво важко уявити без супровідних написів, епітафій, монограм, іноді навіть цілих віршованих чи прозових текстів. Мистецтво книжкової ілюстрації розвивалося в напрямку вираження основної ідеї твору.
То були часи, коли козацька старшина вже встигла закріпити своє суспільне становище й заходилася золотити герби. В українській гравюрі поширився новий жанр - гравірувальні листи, рисовані «компліменти» (похвали, лестощі), які складалися з академічних тез або просто віншувальних рисунків для царів, гетьманів, інших світських і духовних ієрархів тощо. Нове мистецтво спонукало до винайдення нової техніки гравюри, використання нового матеріалу, адже дереворити, поширені в попередні часи, не відповідали вибагливим смакам українського панства. Потрібні ефекти можна було видобути в гравюрах по металу.
Попит на гравюри в суспільстві швидко зростав, тому цілі групи граверів працювали не лише в таких великих містах, як Київ, Чернігів, Львів, ГІочаїв, а практично скрізь - при друкарнях, в осередках козацької старшини чи духовенства. Досить швидко з кола українських граверів постали найбільш талановиті вмільці, які виявляли неабиякий хист і майстерність: у Чернігові це були видатані гравери на міді Л. Тарасевич, І. Широкий’ Н. Зубрицький; у Києві - ченці Печерської лаври Іларіон Мигура (світське ім’я - Іван) і майстер Ілля, а також Г. Левицький. батько майбутнього художника-портрсттіста Д. Левицького; у Львові - І. Пилипович.
Визнаними майстрами української гравюри тієї доби вважають Олександра і Леонтія Тарасевичів (очевидно, братів). Особливо обдарований Олександр, імовірно, вдосконалював своє мистецтво в Аугсбурзі. Серед його гравюр багато портретів, обрамлення яких вирішено з великим смаком і шляхетною стриманістю. Часто декорація на портретних роботах О. Тарасовича видавалася цікавішою від самого портрета, здебільшого узагальненого та позбавленого рис індивідуальності. Оздоби портретів, виконані Л. Тарасовичем, вражають ошатністю й святковістю, оригінальністю, та водночас вони зберігають своє суто декоративне призначення, не притлумлюючи самого портрета.
Попри всілякі утиски з боку держав-колонізаторів, духовне життя українців у XVIII ст., наснажене визвольними ідеями звитяжного XVII ст., залишалося розмаїтим і доволі насиченим. Найкращі здобутки митців козаїхько-гетьманської доби - архітектура й іконопис бароко, народні картини «Козак Мамай» - і дотепер не втратили своєї мистецької вартості, а, увійшовши до золотої скарбниці світової культури, навіки прославили своїх творців і народ, що їх виплекав. Бароко принесло в Україну культурний динамізм, вивільнило потяг до досконалості, втамувало спрагу до спілкування із Заходом.
Узагальнюючи здобутки образотворчого мистецтва України козацько- гетьманської доби, слід зазначити, що, незважаючи на своєрідність пам’яток українського бароко, в них чітко проглядаються істотні риси великого стилю, спільні для європейського мистецтва. Це зумовлено як ментальною єдністю народу, так і вписаністю української культури того часу в загальноєвропейський контекст.
Барабан (куполу, бані) - циліндрична або багатогранна частина будівлі, на яку спирається купол чи баня.
Бароко (від іт. - вигадливий) - мистецький стиль у європейському мистецтві XVI—XVIII ст., започаткований в Італії. Основні його риси: підкреслена урочистість, пишна декоративність, динамічність композиції.
Капітель - в архітектурі: верхня частина колони, пілястри або стовпа. Монограма - сплетення початкових літер імені та прізвища.
Неф - витягнута в довжину частина християнського храму, відокремлена колонами чи стовпами.
Ііарсуна - жанр українського портретного живопису кінця XVI-XVII ст., іцо використовував прийоми іконопису.
Пілястра - плоский вертикальний виступ у стіні у вигляді прямокутного стовпа.
Фасад - зовнішній бік споруди, що зазвичай виходить на вулицю.
Фронтон - завершення фасаду споруди, трикутна площина, обмежена з боків схилами даху, а в основі - карнизом.
- Розкрийте специфіку художньої культури України XVIІ-XVI11 ст. Які зміни відбулися у візуальних видах мистецтва?
- Чим зумовлено виникнення поняття «українське бароко»? Назвіть здобутки «українського бароко» в архітектурі й живопису.
- Розкажіть про вплив мистецького стилю бароко на розвиток скульптури та графіки (гравюри).
- Дізнайтеся, чи є у вашій місцевості архітектурні споруди, яким притаманні риси бароко. Дослідіть історію створення однієї з них.
- Скориставшись довідковою, науково-популярною та іншою літературою, інтернет-джерелами, дізнайтеся більше про діяльність видатних особистостей культу рної епохи бароко та про їхній внесок у розвиток і становлення української художньої культури.
- Колективна робота. Створіть альбом «Пам’ятки українського бароко».